A Műhelyfilozófia oldalon röviden írtam erről a fogalomról. Most kibontom bővebben, mert sokaktól kapom a kérdést mit jelent és miért tartom fontosnak.
A szó
A Szinkrealizmus a szinkretizmus és a realizmus szavak ötvözete. A szinkretizmus a vallás- és kultúrtörténet kifejezése, ami különböző hagyományok, irányzatok együttes ötvözését jelöli. A művészetben a szinkretizmus két vagy több stílus-irányzat együttes alkalmazását jelenti egy adott művön belül, vagy egy adott művész életművén belül. A realizmus a 19. század közepén kialakult festészeti irányzat, amely a látható valóság hűséges, akadémikus megformálását tűzte ki célul.
A Szinkrealizmusban az egyik irányzat mindig a realizmus. Ez nem opcionális. A realizmus adja a stabil festői alapot. A klasszikus akadémikus képzettséget. Az anatómia ismeretét. A perspektíva pontosságát. A fény-árnyék arányainak helyességét. Aki Szinkrealizmusban dolgozik, annak ezt először birtokolnia kell.
A másik irányzat változó. Lehet absztrakt, expresszív, szimbolikus, gestural. Lehet művészeti vagy non-fináns. A lényeg hogy a realizmus mellé egy második nyelv kerül a kompozícióba. Nem helyettesíti, nem felülbírálja, hanem mellette él.
Miért nevezem el
A 2022-es év vége felé sokat gondolkodtam azon, hogy mit csinálok valójában a vásznon. Tudtam hogy festek. Tudtam hogy az alapom akadémikus. De azt is láttam hogy valami már húsz éve nem teljesen klasszikus abban ahogy dolgozom. A hátterek néha lazák. A figurák körül helyenként látszik a vászon. Az alaprajz vonalai nem mindig tűnnek el a végleges festék alatt. Néha szándékosan otthagyok valamit befejezetlenül.
Ez nem hiba. Sosem volt hiba. De hosszú időn át nem volt rá fogalmam. Mások stílusaihoz hasonlítgattam, és mindig úgy éreztem hogy valami nem stimmel. Akadémikus festő vagyok? Részben. Modernista? Részben. Posztmodern? Egyáltalán nem. Mi vagyok hát?
A 2022-es év végén megfogalmazódott bennem hogy nincs név erre amit csinálok. És ha nincs, akkor készítenem kell egyet. Nem azért hogy mozgalmat indítsak, hanem azért hogy magamnak legyen szavam arra ahogy dolgozom.
A Szinkrealizmus szó akkor jött. Az elnevezést 2022 végén alkottam meg. A koncepciót Szántó Nikolett festő-restaurátor művészsel közösen véglegesítettük, ő a saját weboldalán is publikálta a fogalmi keretet. Nikolett nélkül a véglegesítés nem ment volna. De a megnevezés a sajátom.
A két oldal egyensúlya
A Szinkrealizmus nem egyenlő keverés. Nem olyan stílus, ahol minden képen ott van 50% realizmus és 50% absztrakt. Inkább egyensúlyi pozíció. A kép kompozíciójában van egy fókuszpont, ahol a realista megformálás akadémikus igényű. A figura arca, a kéz, a tárgy egy bizonyos része. Itt minden részlet látható, anatómikailag pontos, fényhatásilag árnyalt.
Ahogy a fókusztól távolodunk, a kép elenged. A formák feloldódnak. Az ecsetnyom látható lesz. A szín kontúrjai elmosódnak. Az alaprajz átsejlik. A vászon textúrája kilátszik. Néha egész területek maradnak vázlatszerűen.
Ezt szándékosan teszem. A néző tekintete a fókuszpontból kifelé lélegzik. Ha a kép minden része egyformán részletes lenne, a tekintet sehol nem lélegzene. Ha minden része egyformán lazán festett lenne, nem lenne hol megpihennie.
A Műhelyfilozófián így fogalmaztam: realizmus a fókusz, stíluskeverés a lélegzet. Ez nem művészeti aforizma. Hanem munkaelv.
A festészeti technika
A Szinkrealizmus nem csak gondolkodás. Konkrét festészeti technikákra épül.
Az alapozás minden képen klasszikus. Vászonra gesso, néhol szénrajz, lokál-tónusú aláfestés. Ez egészen a 17-19. századi mester-műhelyek logikáját követi. A felület eddig akár Caravaggio vagy Velazquez festményének is alapja lehetne. Ezután következik a Szinkrealizmus döntése.
A figura realista megformálása lazúr-rétegekkel megy. Áttetsző színek, sokszor hét-nyolc rétegben egymásra. Ez ad mély bőrtónust, mert a néző szeme több réteg színének optikai keveredését látja, nem konkrét pigmentet.
A háttér viszont másmilyen technikával dolgozik. Sokszor pasztózus, vastag, a paletta-késel hordott, foltszerűen kezelt. Vagy direkt alulhagyott, ahol a vászon textúrája és az aláfestés szín kilátszik. A két technika egymás mellett él a kompozícióban.
Ez nem könnyű. A realista figura és a laza háttér között átmenet kell. Olyan átmenet, amitől a kép nem esik szét két különálló részre. Itt jön be a kompozíció, a fény, és a kontúr-feloldás. A figura széle nem éles vonal, hanem fokozatos elengedés. A háttér nem hirtelen kezdődik, hanem érzékeny közelítéssel megy a figura felé.
Példák a saját képeimben
Az Amor Fati önarcképemen a tűz-motívum vörös vonalai látszanak. Ezek nem realista elemek. A háttérben szinte absztrakt energia-mező van. A figura arca és felsőteste viszont akadémikus precizitással megformált. A két nyelv egymás mellett, egyensúlyban.
A Csapda festményemen a női figura test-anatómiája klasszikus. A leveles ág a háttérben már stilizáltabb, kicsit szimbolikus. Az alma realista pontosságú, de a fej előtt térelmozdító módon áll. A kompozíció reális, de a tartalom archetípus-szerű.
A Bukás festményen a férfi izomszerkezete akadémikusan kidolgozott. Az almacsutka a kézben pontosan rajzolt. A háttér csendes, földszínű, elenged. A figura ebből emelkedik ki teljes plasztikájában.
Miért nem mozgalom
Egy fogalmi keretet, ha az ember elnevezi, kísértés mozgalommá szervezni. Manifesztum, követők, kiállítások, manifesztáció. Tudatosan döntöttem ez ellen. A Szinkrealizmus számomra stílus-szemlélet, nem mozgalom. Olyan szó, amivel saját magamnak fogalmazom meg amit csinálok. Ha mások is hasznosnak találják, használhatják. De nem szervezek köré szervezetet, nem indítok iskolát.
A festészet túl egyéni dolog. Minden festő a saját egyensúlyait keresi a realista alap és a stíluskeverés között. Ami nálam Szinkrealizmus, az másnál lehet valami egészen más. Ettől nem lesz a szó kevesebb.
A koncepció és a katalógus
Aki a katalógusomban a kvalitasos tier festményeit nézi, mind Szinkrealizmusban dolgozott munkák. Az Amor Fati, az Anima Fragmentum, a Csapda és a Bukás. Mindegyiken ott a két nyelv egymás mellett. Mindegyik más arányban. De mind ugyanabból a szemléletből.
A tanulmany és napi-kinva tier-ek nem feltétlenül Szinkrealizmusban dolgoznak. A napi gyakorlatban néha klasszikus realizmus, néha vázlatszerű, néha kifejezetten lazább. A Szinkrealizmus a kvalitásos szint stílus-szemlélete.
Záró gondolat
A festészetben a stílus nem dekoráció. A stílus az ahogy a festő látja a világot, és ahogy ezt látást a néző számára közvetíti. A Szinkrealizmus nem stílus-divat, nem művészeti irányzat, nem mozgalom. Egy szó, amivel megnevezem azt a festői egyensúlyt, ami nekem természetes.
Ha a katalógusomban nézel egy képet és nem tudod hova tenni stílus szerint, ennek pontosan ez az oka. Két nyelv együtt. Realizmus és stíluskeverés. Fókusz és lélegzet.
Ez a Szinkrealizmus.